西方雕塑的美

1. 为什么说西方古希腊雕塑在西方美术传统中占有重要地位？
2. 西方雕塑史经历过哪三次高峰时期？
3. 为什么西方的雕像都是裸的？
4. 西方的雕像为什么那么逼真？
5. 西方19世纪雕塑艺术主要有哪些风格？

为什么说西方古希腊雕塑在西方美术传统中占有重要地位？

　　在整个西方美术传统中，古希腊雕塑占有十分重要的地位。西方美术崇尚的典范模式，庄重的艺术品格和严谨的写实精神，可以说都是从古希腊开始的。多年来,这种艺术精髓曾滋润着西方美术生生不息。　　古风初期雕刻具有理想化、程式化、正面律古典朴素的现实主义美学思想，到古风中期逐渐摆脱程式化、正面律，向进一步写实与理想化结合的艺术道路上迈进，继而发展到古风后期现实主义理想美，雕刻造型生动自如，形象逼真，艺术家把自己的感情流露到艺术作品中，形成古拙的微笑。到了古典时代模仿自然与理想化相结合美学思想使雕刻艺术达到全盛时期，雕刻人体更显得庄重、含蓄和内在，富有诗意和艺术感***彩，表现出古希腊民族的自信、尊严和力量。进入希腊化时期，由于社会的骚动，希腊雕刻现实主义美学风尚一度受到抑制，但现实主义美学思想又在艺术的发展中得到充分的体现，或是崇高的悲壮的理想美得到生动的形式，恰到好处的手法，高超的技巧，对人类对自身自然美的崇高揭示，它付予大理石以弹性的肌肉感和光洁的美感，给我们留下了极为丰富的塑造艺术语言和宝贵的遗产。　　美提高了希腊人的精神境界和文明程度，“它们的美，它们的庄严，它们的完美无瑕的本性”(马克思语)把希腊雕刻的现实主义美学思想提高到一个崭新的阶段，成为世界艺术追求的向往，而永驻人间。

西方雕塑史经历过哪三次高峰时期？

西方雕塑以欧洲为中心,代表性作品主要有古希腊雕刻、古罗马雕刻、中世纪雕刻、文艺复兴时期雕刻、18世纪雕刻。风格有古典主义、浪漫主义、现实主义、象征主义等。对十九世纪雕刻由于认识上的原因，了解得较少。西方近现代雕塑三大支柱的罗丹、布尔德尔、马约尔。西方雕塑艺术源远流长，作品繁多。一般认为，西方雕塑史上有四个最为辉煌的高峰期，分别是古希腊罗马时期、欧洲文艺复兴时期、19世纪法国雕塑和20世纪西方雕塑。

为什么西方的雕像都是裸的？

在西方文化中，雕像的裸体表现是一种广泛的传统。这方面的传统可以追溯到古希腊时期，当时雕像通常都是***的，这种传统延续到文艺复兴时期，并成为巴洛克和洛可可时期的主要特征之一。
此外，在西方文化中，***表现被视为一种人体美的表达方式。在古希腊和罗马时期，***雕塑和绘画是重要的艺术形式，这些作品展示了当时的审美观念和价值观。这种传统延续到现代，成为了一种文化符号和表达方式，尤其是在美国和欧洲的一些国家。
当然，并不是所有西方的雕像都是***的。许多雕像和艺术作品表现了人体的各个部位和形式，以传达更多的信息和情感。***表现只是其中的一种方式。

西方的雕像为什么那么逼真？

嗯...怎么说呢，因为古希腊盛行人体美，所以他们平时应该对人体生理构造观察得比较细致入微。

再加上古希腊提倡一种老师教育和保护学生，而学生需要用肉体回报老师的这种特殊风俗，他们对人体构造应该很了解，雕塑自然逼真（当然他们没有什么封建思想一定程度上促进了他们艺术的发展）

西方19世纪雕塑艺术主要有哪些风格？

你好，我来说说这个问题。

十九世纪雕塑艺术有哪些风格。这个问题我们可以从19世界诞生的和依然活跃的美术流派来入手。

下面列举几个流派的雕刻作品，来领略一下他们的艺术风貌

新古典主义

新古典主义虽然诞生于十八世纪，但是在十九世纪依然活跃。主要画家都挺眼熟达维特，安格尔，雕刻家就不怎么被关注但不代表没有。比如这件就是新古典主义雕刻。▼

浪漫主义

十九世纪依然活跃着的“浪漫主义”《马赛曲》是著名的巴黎凯旋门上的装饰高浮雕，它被誉为19世纪法国最优秀的浪漫主义雕刻作品。▼

《马赛曲》局部

印象派

印象派在十九世纪诞生，大名鼎鼎的莫奈，马奈，德加等，那么有无印象派雕塑呢？答案是肯定的。