中西方雕塑差异论文

1. 西方的雕塑为什么比中国的好看？
2. 16世纪中西方艺术风格概述与对比？
3. 中西方艺术的差异与源流是什么？

西方的雕塑为什么比中国的好看？

中国传统审美重神似而不注重形似，而西方艺术走过了一条文艺复兴的道路，从科学、艺术、宗教等多方面对人做了深入的剖析和表现，形成了科学精确的写实艺术形式。

由于中西方审美观点的不同，导致中西方人物雕塑差异很大。中国的审美观强调的是一种集体之美。西方的审美观强调直白、明晰、奔放；而中国则强调委婉、内敛、保守。中西方审美观点的不同主要体现在中西方的文化差异上。在中西思维模式发展过程中，西方的文化又形成了重视逻辑推理的思维模式，基于写真和科学性的要求，西方的人像雕塑艺术自古希腊以来就以人体为主，西方的雕塑注重形体的比例、结构、神态、转折。

16世纪中西方艺术风格概述与对比？

16世纪中西方艺术风格存在较大差异，具体体现在以下几个方面：

- 写实与写意：中国以写意为主，而欧洲为首的艺术则是以写实为主。

- 艺术形式：欧洲的艺术灵感基本都来自于希腊完美的雕塑，精确细腻。而中国的艺术传统里把人放的很低，以画宇宙、自然跟人的关系为主。

- 创作主题：西方的艺术从古希腊罗马开始，是用人的才能去模拟一个眼睛可视窗外存在的世界，再现真实的世界是西方艺术的主体性。而西方从中世纪以后，以宗教，特别是***教宗教为主的这一类的艺术占很大的比例。中国的艺术的传统里面把人放的很低，中国的主体表现就是天人合一的概念，人是大自然，宇宙当中非常渺小的存在，所描绘的是一种天然的自然观。

中西方艺术的差异与源流是什么？

东西方艺术的差异是:东方含蓄，西方直白。东方写意，西方写实。东方留白，西方弥满。东方壮阔，西方特写。东方意境，西方意象。东方抽象，西方具象。东方韵书法，西方变象画。东方端庄，西方奇特。东方玉美，西方钻昂等等等等，不一而足。

东西方艺术的源流是:东方人为本，西方神为尊，东方儒树人，西方教立神。东方孔丘诗经，西方荷马史诗。东方天人合一，西方***神授。东方天地之中，西方罗马希腊。东方嫘祖，西方海伦。东方观音，西方宙斯。东方文以载道，西方脱神自由。东方屈原雪芹，西方巴尔扎克。东方李尔王传，西方尹利亚特。东方女娲包羲，西方宙斯玛丽。东方瓷器花瓶，西方油画女神。东方诗之国度，西方***天下。东方大禹治水，西方众神争美。东方地狱变相，西方但丁神曲。东方吴道子，西方拉斐尔。西方丘比特，东方厢红娘。东方红楼梦，西方红与黑。东方唱大戏，西方话本剧(认同请关注)。

中西方艺术发展史作为两种不尽相同的艺术文化，其存在的异同是多方面的，也涉及到历史、文化等各方面的因素。需要结合史料文献，逐步窥探中西方艺术史发展过程源流始末，将涉及到其核心区别的内在精神的异同作为本文论述的重点。针对题目简述如下：

一、西方艺术发展

1、古罗马后期开始，一些作品已经开始表现人物内心的精神世界，这为当时的艺术注入了新鲜的血液。；

2、古罗马后期开始，一些作品已经开始表现人物内心的精神世界，这为当时的艺术注入了新鲜的血液。

3、文艺复兴时期的艺术总的来说继承了古典，但同时，它在继承这一基础上有了变化，可以说，这种继承是一种回归，但又不是完全的回归。

4、到了十八世纪，艺术家们这种由注重外在转移到表现内心世界（以外在表现内在）的趋势更加明显，但仍然还有一部分固守古典，比如安格尔，仍注重人体，并没有通过形体注重人的内心世界，而鲁本斯和德拉克罗瓦则更加注重通过形体表现精神内心。

二、中国艺术发展

艺术作为我们人类一种特殊的精神活动，一部中国艺术史也就是一部我们中华民族的心灵史。对中国艺术的研究不能仅停留在艺术现象的观照中，更应该深入思考该艺术现象背后的艺术精神。本文将中国艺术史中所体现出的艺术精神归结为远古图腾、儒家精神、道家精神、禅宗精神以及受西方现代、后现代思潮影响的中国现代、后现代艺术精神。

何为艺术，艺术是宏观概念，也是个体现象。

艺术是通过捕捉与挖掘、感受与分析，运用技巧、想象力、经验等综合人为因素的融合与平衡，它可以是一幅画、一件物品、一段影像、一段声音等等。

但是无论从视觉还是感觉上出发，我们会发现它们也不尽相同。

于是便将艺术存分为流派，即中国艺术与西方艺术。

同属于艺术的它们，不仅存在明显差异，而且还有着共性。

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中国传统艺术注重的是人与自然的关系，讲求的是天人合一，物我两忘的境界。

它突出自然在人心里的感受，所谓上善若水，便是如此。

中国艺术多以含蓄的手法来表现自己。

而在西方艺术中，讲求的则是一定的逻辑顺序，他们对于物品的认知是客观的，而且西方在艺术形式的表达上多以直白、夸张的手法。

总体来说，中国传统艺术是写意的--注重的是人与自然的关系，反映的大多是自然在人心里的感受。绘画多写意，音乐重感受，书法写胸臆，舞蹈讲合一；西方古典艺术是写实的--注重的是对自然的重现，反映的大多是自然的真实情况或运行理论。绘画多写实，音乐重和鸣，舞蹈表情绪。而这种区别与中西哲学的差异有关。中国的哲学思想是以中庸谦和为主，把天人合一，物我两忘推向极致；西方哲学主要是来源于希腊的数学和几何的逻辑思维，重视对事物的客观认识，概念化推理演绎剖析事物，推崇物我对立。所以，中国艺术以含蓄的手法来表现自己，西方艺术多以夸张的手法来表现自己。

说到“艺术”二字，又是一个引发人尽情遐想的话题，古今中外产生的种种艺术品都是民族文化的重要组成部分，是具象的、可视的，艺术的发展过程是历史的见证、文化展示的具体历程，两者相结合，于是产生了奇妙的效果，产生了美，那么中西方艺术的差异与源流是什么呢？

中西方艺术的差异与源流

人类文明诞生开始，艺术就随着出现了，有人类文明，就有艺术，这在整个世界都是一样的，关于中西方艺术的源流在哪？我们可以从中西方艺术所要表达的宗旨来寻求突破，开篇已经说了，艺术的发展过程是历史的见证、文化展示的具体历程，两者相结合，于是产生了奇妙的结果，产生了美，

中西方艺术表达的宗旨都是“美”，“人与自然”之美，这是一种和谐之美，新石器时代是中国绘画艺术的萌芽时期，这一时期的绘画作品是远古先民的重要艺术创造，这些绘画中的图像或是反映了原始社会人类的生活、生产状况，或是表达了原始先民对自然神灵的敬畏与崇拜，或是作为原始部落图腾标态，

在西方迄今为止年代最久远的雕塑，是用猛犸象牙雕刻出的将猫科动物的头与人体相结合的奇特形象，其中蕴含着何种意图，今人已不得而知，出现时间稍晚于象牙雕的“维纳斯”的女性裸体雕像，我们都知道维纳斯是神话故事里的人物，综上所述，这也说明中西方艺术的源流来自于自然神灵、宗教神话，也就是“人与自然”、“神人合一”的艺术宗旨，

至于中西方艺术的差异，那就更容易理解了，西方最早的雕塑是***的维纳斯，从视觉审美效果来讲，这是给人一种开放大胆直白的审美，中国最早的绘画作品描绘的是人们的生活，以及对自然神灵的敬畏与崇拜，这就是一种保守含蓄内敛的的审美，总而言之，中西方艺术的差异是，各自文化导致艺术表观形式的差异。