写实的西方雕塑教案设计

1. 中西古代雕塑艺术的形式与思想的表现方法？
2. 古王国时期写实主义的杰作？
3. 欧米艾尔雕塑赏析？
4. 从“裸态装身”到“覆盖装身”，由人体绘画到人体摄影，“人体艺术”的发展经历了什么？

中西古代雕塑艺术的形式与思想的表现方法？

中国雕塑在一定程度上对雕塑本身是有减省的，这些减省的本身却又是符合中国艺术的总体原则的，因为中西文化的差异，中国艺术本身讲究的是气韵生动，神似胜于形似，即所谓：”笔不周而意周“，这是中国文化艺术追求意境深远的特征，只有精准把握中国雕塑和中国的文化精神，才能对中国雕塑有更进一步的理解。

西方古代雕塑 大多是以写实为主，表现一些宗教、神话故事居多，古代每个时期的发展都不同，雕塑跟油画等其它艺术一样，根据生活的时代特点不断变化的。有埃及到希腊到罗马艺术——早期***教艺术——文艺复兴，他们都是写实为主，题材都是宗教 宫廷 神话故事。

中西古代雕塑艺术的形式和思想表现方法有很多异同。中古时期的中国雕塑注重形神兼备，追求生动、流畅的线条和神韵超然的形象，体现着儒家思想对物质与精神的统一。

而西方古希腊雕塑则更注重肌肉线条的逼真表达和人体姿态的完美展现，反映了古希腊人追求自由、完美和美的思想。两种文化的雕塑虽然表现形式不同，但都反映了当时社会文化的特点和人们对美的追求。

古王国时期写实主义的杰作？

《老村长像》和《书吏凯伊》是古王国时期写实主义雕像的杰出作品。

《老村长像》

《老村长像》表现了王子卡柏尔受柱杖而立的形象，这位具有农民气质的、稍稍发福的中年男人，身体各部分的肌肉和身体结构的刻画都显示出惊人的写实。人物刻画真实而生动。

《书吏凯伊》

《书吏凯伊》刻画了一个书记官的形象，盘腿而坐，膝上展开纸草卷，手握芦苇杆笔，两眼直视前方，似乎在聆听，表情严肃。雕像的脸部充分显示出一个常年从事文字工作的知识分子特征，明亮有神的眼睛表现了他充沛的精力和智慧。

欧米艾尔雕塑赏析？

《欧米埃尔》是最能体现罗丹“化丑为美”的雕塑作品，体现了艺术家对于人性、人类命运以及人的悲剧性的理解与思考，充分表达了作者的人文主义关怀。他通过特定的艺术形象以精湛的技艺表现了艺术自身的美-——即艺术的表现力与感染力

欧米艾尔实际上是罗丹对从前的一个***儿、一个老年的意大利女人所作的敏锐研究中得到的灵感，通过畸形、丑陋的形体，表达了对生命的强烈悲哀和绝望。罗丹以极写实的手法，记录了老年人身上一切不忍目睹的肉体形态。但是罗丹绝不是仅仅为了再现老年人丑陋的肉体，而是用无与伦比的丑陋形态，象征人贪欲的结局，即对人因追求享乐而犯下的“罪恶”及其堕落的报应和惩罚。这在资本主义金钱竞争、享乐造成灾难的年代，无疑是一种反思，是用丑陋的肉体形象对当代人类行为的反思，也是对人的悲剧命运的反思。这种丑陋衰败的结局展示人类追求享乐的代价。因此，欧米艾尔这个人体雕塑越是丑陋，越是表现出作者对人类深沉的同情，体现出人类追求享乐的巨大代价。而越是丑得真实、丑得可信，越是具有较大的现实意义。罗丹用其丑无比的肉体形象，表现了当代人的罪恶、堕落、痛苦、绝望，也表现了作者对当代人的批判、同情、歌颂。

从“裸态装身”到“覆盖装身”，由人体绘画到人体摄影，“人体艺术”的发展经历了什么？

记得有人说过，人体那种美是不能完全用语言来表达的。

看过敦煌壁画吗？看过古希腊的《弥罗的维纳斯》吗？看过米开朗基罗的巜大卫》和罗丹的《永恒的偶像》吗？这些不朽的经典作品都是艺术家以人体为艺术语言来赞美生命，歌颂生命。

这是一个国家普通大众的审美情趣和文明程度的表现。在我国这样一个对待***有着羞涩和含蓄的国度，走过了一段坎坎坷坷的路程。我相信，经过二十多年的改革开放，人们的审美意识也在逐渐改变，***必将给人以心灵启迪和愉悦，从中得到美的享受。