西方雕塑表现主义代表人物

1. 雅典雕像风格？
2. 西方现代雕塑与传统雕塑的区别？
3. 西方的雕像为什么那么逼真？
4. 为什么说《拉奥孔》的艺术表现手法是高超的？

雅典雕像风格？

在整个西方美术传统中，古希腊雕塑占有十分重要的地位。希腊艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的，用外在的形式表现内在的力量，西方美术崇尚的典范模式可以说都是从古希腊开始的。

古希腊悠久的神话传说是古希腊雕塑艺术的源泉，也是古希腊雕塑的题材，是希腊人对自然与社会的美丽幻想，他们相信神与人具有同样的形体与性格，因此，古希腊雕塑参照人的形象来塑造神的形象，并赋予其更为理想更为完美的艺术形式

西方现代雕塑与传统雕塑的区别？

       西方现代雕塑与传统雕塑的区别主要表现在以下几个方面：

       1. 风格：西方传统雕塑注重表现人物或动物的真实形态，追求精细的解剖结构和细节描绘；而现代雕塑则更加注重表现抽象和概念，强调形式和空间的变化。

       2. 材料：传统雕塑常使用大理石、青铜等传统材料，而现代雕塑则更加多样化，使用各种材料如塑料、玻璃、金属等。

       3. 主题：传统雕塑主要表现宗教、历史、神话等主题，而现代雕塑则更加多样化，主题涵盖社会、政治、环境等方面。      

       4. 技术：传统雕塑注重手工雕刻技术，而现代雕塑则更加注重机械化和数字化技术的应用。

       总之，西方现代雕塑与传统雕塑在风格、材料、主题和技术等方面都有很大的区别，反映了不同时代和文化的审美观念和艺术表现方式。

西方的雕像为什么那么逼真？

嗯...怎么说呢，因为古希腊盛行人体美，所以他们平时应该对人体生理构造观察得比较细致入微。

再加上古希腊提倡一种老师教育和保护学生，而学生需要用肉体回报老师的这种特殊风俗，他们对人体构造应该很了解，雕塑自然逼真（当然他们没有什么封建思想一定程度上促进了他们艺术的发展）

为什么说《拉奥孔》的艺术表现手法是高超的？

（拉奥孔）其实他还有一个别名，叫（拉奥孔和他的儿子们）。是古希腊罗德岛的雕塑家阿格桑德罗斯和他的两个儿子，集体创作的一组大理石群雕，高184厘米，现在收藏罗马梵蒂冈美术馆。群雕的内容，是取材于古希腊神话中特洛伊之战的故事。因此也表达出人与神之间的冲突所产生的悲剧。使之它的价值，有了超越时空了永恒。

同时，此作品也展现出父爱的伟大，因为他在极度的恐惧和痛苦之中，使尽了全身的力气，想把自己的两个孩子从巨蟒中救出来。那种所表现出来的痛苦，以及身体的扭曲，紧张，让我们看了，有种身临其境的感觉，会不由自主的紧张起来。同时作品，也刻画出了动态表情，形象的真实性。一件作品能把人的畏惧，恐怖和同情同时的展现出来，这是一件非常不容易的事情。

所以说，在人们看来，拉奥孔的艺术表现手法是非常非常的高超的。

《拉奥孔》批判了温克尔曼的古典主义观点和其他一些从法国移植来的古典主义理论。歌德说：“这部著作把我们从一种可怜的观看的领域里引到思想自由的原野。”对后世影响深远。



1.温克尔曼先生认为希腊绘画雕刻杰作的优异的特征一般在于无论在姿势上还是在表情上，它们都显示出一种高贵的单纯和静穆的伟大。他说，“正如大海的深处经常是静止的，不管海面上波涛多么汹涌，希腊人所造的形体在表情上也都显出在一切***之下他们仍表现出一种伟大而沉静的心灵。”

2.在古希腊人看来，美是造形艺术的最高法律。凡是为造形艺术所能追求的其他东西，如果和美不相容，就须让路给美；如果和美相容，也至少须服从美。

3.狂怒和绝望从来不曾在古代艺术家的作品里造成瑕疵。我敢说，他们从来不曾描绘过表现狂怒的复仇女神。他们把忿怒冲淡到严峻。对于诗人是一位发出雷电的忿怒的朱庇特；对于艺术家却只是一位严峻的朱庇特。

4.***的程度加强，相应的面部变化的特征，这是艺术家最容易表达出来的。但是提曼特斯懂得文艺女神对他那门艺术所界定的范围。他懂得阿迦门农作为父亲在当时所应有的哀伤要通过歪曲原形才表现得出来，而歪曲原形在任何时候都是丑的。他在表情上做到什么地步，要以表情能和美与尊严结合到什么程度为准。

5.雕刻家要在既定的身体苦痛的情况之下表现出最高度的美。身体苦痛的情况之下的激烈的形体扭曲和最高度的美是不相容的。所以他不得不把身体苦痛冲淡，把哀号化为轻微的叹息。这并非因为哀号就显出心灵不高贵，而是因为哀号会使面孔扭曲，令人恶心。

6.人们不妨试想象一下拉奥孔的的口张得很大，然后再下判断。让他号啕大哭来看看！拉奥孔的形象本来是令人怜悯的，因为它同时表现出美和苦痛；照设想的办法，它就会变成一种惹人嫌厌的丑的形象了，人们就会掩目而过，因为那副痛苦的样子会引起反感，而没有让遭受痛苦的主角的美表现出来，把这种反感转化为甜美的怜悯。